Arte en tus manos

En esta entrada voy hablar de una noticia, relacionada totalmente con la asignatura, el escultor Miquel Navarro lleva a cabo un proyecto educativo aproximando el arte contemporáneo a los alumnos

El Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) ha instalado el taller didáctico de Miquel Navarro "Una urbe en tus manos" en la sala permanente dedicada a este escultor valenciano, una propuesta con la que el museo pretende acercar el arte a los más pequeños.
Según ha informado la Generalitat en un comunicado, "Una urbe en tus manos" es una instalación concebida como proyecto educativo pero también es una obra de arte "al más puro estilo de Miquel Navarro".
Esta actividad, contribuye a desarrollar la creatividad y el talento artístico de los participantes al tiempo que refuerza las nociones cívicas de cooperación y respeto a los demás, así como la afirmación de la propia personalidad en un marco de libertad y tolerancia, han indicado las mismas fuentes. Se trata de una instalación compuesta por centenares de pequeñas piezas grises de aluminio con formas cúbicas, cónicas o prismáticas, repartidas en 50 metros cuadrados que configuran una ciudad en la que se pretende que los participantes creen libremente la suya.
Es, por tanto, un juego interactivo que ofrece a los niños la posibilidad de crear un espacio, remodelarlo y, de este modo, manifestar su personalidad. Con ello se pretende que los alumnos descubran la ciudad, y manifiesten su propia percepción de la misma, utilizando parámetros como: horizontalidad, verticalidad, forma y estructura, en definitiva, que proyecten su visión de cómo piensan e imaginan la urbe.
El taller, que no es exclusivo para menores, está dirigido principalmente a niños entre 5 y 12 años en grupos escolares, además de público familiar. Además, incluye una visita guiada a la muestra permanente de Miguel Navarro, que se encuentra en la misma sala.
En el acto de inauguración han estado presentes el propio escultor Miquel Navarro y la subsecretaria de la Conselleria de Educación, Cultura y Deporte, Virginia Jiménez, además de alumnos de primero y segundo de Primaria del colegio Vicente Gaos de Valencia.

Arte Contemporáneo

 

 
En la siguiente entrada os voy hablar de una noticia que he encontrado hoy en relación con el arte y que me ha parecido muy interesante.
Hoy comienza el V Bienal de Arte Contemporáneo FUNDACIÓN ONCE.
La Bienal de Arte Contemporáneo es un ambicioso proyecto cuyo objetivo primordial es reconocer y difundir la obra de artistas con algún tipo de discapacidad o de aquellos que encuentran en la discapacidad su inspiración. Y su misión es conseguir los dos objetivos claves de la Fundación ONCE:

• ACCESIBILIDAD: cultura accesible para todos trabajando desde distintos ámbitos de actuación: por un lado el de la accesibilidad universal y por otro el hecho de poder disfrutar de la cultura en igualdad de condiciones.
• INCLUSIÓN: acceso de los artistas con discapacidad al circuito del mercado del Arte, consiguiendo así su inclusión social y la inserción laboral. 

Por esta razón la Fundación ONCE organizó en Madrid, en el año 2006 la I Bienal Internacional de Arte Fundación ONCE, con el objetivo primordial de reconocer y difundir la obra de artistas con algún tipo de discapacidad, así como potenciar su acceso y participación en el mercado del arte.
Pero también se pretendió provocar la atención del mundo de la cultura y el arte sobre la realidad del mundo de la discapacidad y su enorme potencial. Debido al éxito obtenido en la primera edición de su Bienal Internacional, la Fundación ONCE volvió a apostar por la organización nuevas ediciones y, con el ánimo de continuar con los objetivos previstos y mejorar los resultados de las ediciones anteriores, plantea una próxima V Bienal Internacional de Arte Contemporáneo 
 de mayo a septiembre de 2014.
El eje central propuesto para esta V Bienal es la diversidad humana (El cuerpo), como hilo conductor, viendo en la diferencia una cualidad del ser y viendo la discapacidad como un potencial y no como una limitación.
Por último decir que podéis ver todas las obras a través de este enlace http://bienal.fundaciononce.es/, tambíen quiero mostrar una obra que me ha llamado la atención y que esta relacionada con nuestro proyecto de plástica "Sentirse Observado"

Arte Contemporáneo

En esta entrada, os voy a presentar el museo de arte contemporáneo que se encuentra en Castilla y León, concretamente en la ciudad de León y que yo tuve la suerte de visitarlo cuando me encontraba en 1º ESO, la verdad es que con mi edad no entendía mucho de arte, pero me sorprendieron bastante las esculturas, pinturas y muchos espacios que mostraban cosas extrañas, aquí os dejo el enlace http://www.musac.es/ para que le echéis un vistazo y os animo a que lo visitéis, también os presento una pequeña introducción del museo:

La Colección MUSAC, piedra angular del museo, alberga en la actualidad más de 1.650 obras de casi 400 artistas castellano y leoneses, nacionales e internacionales. En torno a ella se desarrolla una labor de estudio, investigación y conservación, con la misión de preservar para el futuro y difundir en el presente un patrimonio artístico articulado en torno a diversos recorridos conceptuales representativos de la relación del arte con los momentos y situaciones sociales, políticos, culturales y estéticos desde los que surge.

El programa expositivo incide asimismo en la relación entre la producción artística más contemporánea y la revisión y contextualización de ciertas temáticas, movimientos o artistas en un marco histórico, político y social más amplio. Se contesta asimismo la dinámica centro-periferia, favoreciendo el diálogo de lo local con lo global, fomentando y apoyando la creación, exhibición, difusión e investigación del arte en Castilla y León.

Los programas educativos y culturales completan la vocación social del museo, actuando como herramientas para la inclusión activa de los diversos públicos a través del diálogo, la puesta en común y la producción de sentido desde las posibilidades que el arte y la cultura otorgan a todos los ciudadanos como espacio de auto-representación público. Se aspira también a la creación de una plataforma de pensamiento y una red de relaciones de colaboración generadas a partir de jornadas, seminarios, publicaciones, talleres o convocatorias en torno a los procesos de trabajo, los programas expositivos, la colección o los proyectos de colaboración con los públicos.

En definitiva, MUSAC aspira a situarse como un espacio que todos los ciudadanos puedan habitar como lugar de encuentro y representación pública en torno a la investigación, debate, análisis y disfrute del arte y la cultura contemporáneos.